当代西方艺术人类学研究中的几个基本问题
李修建
（中国艺术研究院艺术人类学研究中心，北京 100029）
摘要：艺术人类学是新兴的研究领域，在对20世纪60年代以来的艺术人类学著作进行梳理的基础上，探讨了艺术人类学研究中的几个基本问题。艺术人类学被视为一门交叉学科，其研究对象不限于原始艺术，更包括广泛的艺术领域。艺术人类学将艺术视为文化的一部分，主张将其置于具体的语境中进行研究。此外，考察了艺术人类学的研究史。
关键词：当代（西方）；艺术人类学;学科定位；研究对象；艺术;语境
分类号： J60-02 文献标识码：A 文章编号： 1672-9838（2010）02-0021-07
进入20世纪60年代以来，西方学术界开始对艺术人类学表现出了持续的关注，有不少专著或论文集行世。比较重要的专著有：杰克斯·马库特（Jacques Maquet）的《审美人类学导论》（Introduction to aesthetic anthropology）（1971），理查德·安德森（Richard Anderson）的《原始社会中的艺术》（Art in Primitive Societies）（1979），罗伯特·莱顿（Robert Laydon）的《艺术人类学》（The Anthropology of Art）（1981年第一版，1991年第二版），伊夫琳·佩恩·哈彻尔（Evelyn Payne Hatcher）的《作为文化的艺术：艺术人类学导论》（Art As Culture：An Introduction to the Anthropology of Art）（1985年第一版，1999年第二版），威尔弗雷德·范达姆（Wilfried Van Damme）的《语境中的美：美学的人类学方法转向》（Beauty in Context：Towards an Anthropological Approach to Aesthetics）（1996），阿尔弗雷德·盖尔（Alfred Gell）的《艺术与能动性：一个人类学理论》（Art and Agency：An Anthropological Theory）（1998），由埃里克·赫希（Eric Hirsch）编辑的盖尔的《人类学艺术：论文与图解》（The Art of Anthropology : Essays and Diagrams）（1999），瓦尔达·布伦德尔（Valda Blundell）的《艺术人类学中的转换视角》（Changing Perspectives in Anthropology of Art）（2000），马鲁斯卡·斯瓦色克（Maruska Svasek）的《人类学艺术和文化生产：历史、主题、方法》（The Anthropology Art and Cultural Production: Histories, Themes, Perspectives）等；论文集包括：奥登（Charlotte M.Otten）主编的《人类学与艺术：跨文化美学读本》（Anthropology and Art：Readings in Cross-Cultural Aesthetics）（1971），杰里米·库特（Jeremy Coote）和安东尼·谢尔顿（Anthony Shelton）主编的《人类学，艺术和美学》（Anthropology, Art and Aesthetics）（1992），马利特·韦斯特曼（Mariet Westermann）主编的《艺术人类学》（Anthropologies of Art）（2005），阿诺德·施奈德（Arnd Schneider）和克里斯托弗·赖特（Christopher Wright）主编的《当代艺术与人类学》（Contemporary Art and Anthropology）（2006），霍华德·墨菲（Howard Morphy）和摩根·珀金斯（Morgan Perkins）主编的《艺术人类学读本》（The Anthropology of Art：A Reader）（2006），罗宾·奥斯本（Robin Osborne）和杰里米·泰纳（Jeremy Tanner）主编的《艺术的能动性和艺术史》（Art’s Agency and Art History）（2007）等。下面围绕这些论著，来看艺术人类学所涉及的一些主要问题。
一、艺术人类学的学科定位
众所周知，人类学家将艺术视为文化的一个组成部分，从古典时期的泰勒到后现代时期的格尔茨，概莫能外。但是，与亲属关系、婚姻制度不同，艺术是一种高度复杂的文化现象，可以从多个角度多个层面切入进行研究